刘德华花了10年都找不到人让他演主角平民影帝」

2019-01-09 07:25:05 围观 : 80

  扒手四人组,林家栋饰演震波,他为震波设计了抖腿的习惯——有事没事,总要抖腿。 为了突出角色性格,他还特意戴了一块和田玉貔貅挂饰,与东莞仔的贪心不足不谋而合。 线年,林家栋正是参加了已成传说的“香港无线期”后加入演艺圈,其实,他是落榜两次才考进了训练班。 一见面,刘倒给他一杯咖啡,他闻一闻,不喝,插腰走到位子上,神情非常嚣张。 发布会上,任贤齐提到了一个小细节:“很佩服家栋心中有团火,他昨晚打电话给我聊剧本谈了很久,令我兴奋到失眠,但今天又那么早出来工作......” 李钊有小警官的骄傲跋扈,也有偶而闪现的人情味。他有为了混饭吃而给日本人当翻译的无奈,也有绝不肯出卖牺牲同胞的原则。最后他为救叶问,和日本军官抢夺手枪并将对方杀死。 在这部戏里,林家栋不需要对白,不需要夸张的动作,内敛,不眨眼的盯着你,自然让你有紧张的压迫感。 这时的邝开始心虚了——眨眼、捂嘴、点头,眼神流露出的慌乱已经出卖了他,再看全景——二郎腿已经翘不起来了! 说实在话,TVB是个熬资历的地方,视后代表有之前写过的胡定欣,男主角代表则有三届视帝黎耀祥,都是这样从套路里面熬出来的。如果林家栋愿意继续熬,也会有这样的一天。 他带着自己监制的两部电影亮相,分别是自己担任监制、编剧及主演的电影《灭相》及《殊途同归》。 金像奖有种说法是“当影帝衰三年”,意思是拿了影帝之后,很多片方都会想:人家毕竟是影帝,是不是一定要当主角?片酬会不会要更高?影帝光环反而导致演员赢了荣誉、丢了片约。 对比电影中另外两位贼王(任贤齐、陈小春)的张扬,林家栋在此片中的表演恰好相反,他饰演了一个隐于民间的贼王,经常改名换姓,从不同地方雇佣人手,实在心狠手辣,话不多说就一刀杀人,将所有的情绪都敛藏在静如止水的表象下,与其他两组戏产生动与静的默契效应。 在2017年夺得金像影帝之前,作为演员的他,仅拿过一个2000年TVB「本年度我最喜爱的男主角」第一名,不过夺冠的是那个《茶是故乡浓》里名叫方有为的男人,而不是演员林家栋。 惊悚片《常在你左右》是《阴阳路》的续作,在阵容上,林家栋也次于古天乐、张智霖之后。他演一个贪小便宜的殓葬工人,就是会从棺材里偷陪葬品的那种。整部戏,他都要跟空气来演对手戏,却把一个变态赌徒演绎得像模像样。 另一位监制黄柏高(Paco)说林家栋的剧本写了两年,“他改了最好的,现在便拿出来。” 在那些看TVB长大的年月里,总能在热门剧集里看到林家栋的身影,有时候他是车夫,有时候是客栈的食客,甚至是路边的小贩…… 一部戏,如果配角的戏份有意义、是被需要的、可以合理推动剧情发展并且演技在线,观众也会记住这个角色,就像周星驰电影中的吴孟达杜琪峰电影中的林雪,或者是《甄嬛传》里面的皇后…… 在出道至今的三十余年中,他先是演了十四年电视剧,后来为了彻底洗掉电视味而投身电影,打了无数酱油,开始提名各种配角奖项。 《毒。诫》是香港传奇人物陈慎芝传记片,饰演陈慎芝的刘青云是绝对的大男主,而林家栋演的是刘青云身边的兄弟“喇叭”。 在与刘杰辉的见面中,无需言语,仅仅靠着肢体语言,林家栋就给大家诠释了,什么是表演。 去年凭借《树大招风》夺得影帝,其实他只有三分之一戏份;在这之前他演的几乎全是配角,在这之后还是续做绿叶,且大部分角色要么是变态,要么是反派,如《毒。诫》、《常在你左右》、《杀破狼.贪婪》、《狂兽》…… 2013年,他离开刘德华公司自立门户之后,林家栋放在幕后的时间更多了。他现在分配给幕前和幕后几乎是一半一半。 正式让港影君以及很多电视观众喜欢上林家栋的,应该是1999年的《茶是故乡浓》。 所以说,在香港电影金像奖37年历史上,真的很难再找到一个影帝,像林家栋一样,起点如此之低,履历也如此缺乏闪光点。 一开始,林家栋给刘德华做配角,但他并不知道配角的意义在哪里,似乎只是没有个性的“附属品”。 他饰演男主角方有为,憨厚正直却又很“鹌鹑”,在初恋和新姑娘之间拖泥带水,拿不定主意,不想任何一方受伤,最后,竟然鼓励好兄弟去追心上人。 之前还有媒体分析过他演的《奇幻夜》,林家栋演一个一出场就被干掉的倒霉男人,大部分时间,就是一具尸体。 其实并非如此,他对电影在意的并非角色是主是配,他有更高的追求——在今年3月底的香港国际电影节上,林家栋就带着他监制的两部作品《灭相》、《殊途同归》亮相,向投资方推销自己的想法。 从满不在乎到俯首称臣,不用台词,林家栋仅靠肢体动作的一些细节就让人看出这个角色态度的180度转变。 突然想起当年刘德华亲口说过,花了十年时间,也找不到老板愿意让林家栋演男主角……难道林家栋拿了影帝也不足以打动投资方? 拿的同样是剧组的盒饭,林家栋却不同,无需辅助性的镜头语言,一上来就要大特写,还要自己设计动作。 这样的演员尝试幕后,似乎是一个必然的结果,毕竟演员始终是被动的,从创作入手比较有主导权。 所以说,林家栋不只是个有想法的演员,他还是一个愿意尝鲜的监制,新演员、新导演、新编剧、新题材……只要新人愿意聊,他就愿意听。 有人过了50岁,就开始凋零,有人过了50岁,却才开始绽放,就像林家栋一样。 紧接着他出演了《金装四大才子》,戏份很重的才子之一文征明,嘴边常挂着“孔曰成仁,孟曰取义”,善良懦弱有点迂腐。 凭借口碑不错的《杀破狼·贪狼》,林家栋今年再度提名男配角,他在戏中是个大反派。 比如《无间道》,他饰演黑社会卧底大B。戏份少,人设也不讨喜,最后一刻他放枪杀了陈永仁,才暴露了卧底身份。林家栋在这部电影中采用了低调从容,非常平实的演法,但最后那一枪仍显得中规中矩,没有发挥出那种爆发力。 刘杰辉当然也不是省油的灯,立马抛出筹码吓唬他:刚才陆先生(保安局局长)来过。 这让港影君想起了此前在南京有一位年过半百的老人,退休后凭借自己拍摄的照片,把网友们感动得一塌糊涂。埃尔顿约翰甘美的新假日广告将让你感触到今晚!而她,却坦言只是一直坚持着自己的梦想。 林家栋在电影圈起起落落那么多年,难得当上影帝,一定会希望多演主角吧?但是看他拿奖之后的电影列表才发现,基本都是配角或者特别演出。 当时这部小成本的乡土剧,居然以38点的收视率大败顶级阵容的《创世纪》,结局篇的收视比例高达91%。林家栋也一跃成为收视福星。 早在2010年,林家栋就以电影《打擂台》的监制身份站上了金像奖颁奖典礼的领奖台,这部电影当年拿下了最重磅的最佳影片奖项。 所以说,好的细节除了统一人物的形与神,在剧情的走向上,还能够起到推波助澜的作用。让观众在人物之外,解读出更多讯息,更显含义丰富。 与周海媚合作的《大闹广昌隆》成为当年TVB收视冠军,两人还共同斩获TVB30周年台庆最佳感人恋情演绎奖。 到最后争斗升级,要跟古天乐火拼时,面无表情地越过栏杆,顺手拿起电话叫兄弟,一气呵成。 比如1994年的《射雕英雄传》尹志平,1995年《笑看风云》的头号经纪,还有那年的《娱乐插班生》,林家栋饰演蔡君夏,全程模仿张学友,挤着眼睛略缩着脖子说话,还一首《遥远的她》唱的像模像样,以至于后来跟刘德华参加活动,华仔还经常拿这个开玩笑,让林家栋现场表演。 有一次某慈善活动邀请他去唱几首歌,他跟老杜请假。老杜当时没说什么,第二天碰到,突然叫住他:“你又不是歌手,唱什么歌。记住你是个演员,那就努力做戏。” 他扮演香港警队行动副处李文彬(梁家辉饰)的心腹、高级警司邝智立。其实这个角色充其量也只能排男六或者男七。但林家栋还是凭借自己对角色的理解,从一众配角中脱颖而出,再次获得金像奖男配角提名。 他的长相不帅,又普通,有网友戏称他“长着一张活不到剧终的脸”,这也注定了他一开始,便在演艺圈金字塔的最底层,只能从没名没姓的龙套跑起。 有时候导演为了弥补演员演技不足,会大量使用远镜头,加上配乐、背景这些外部条件来达到想要的效果。 TVB马上趁热打铁,开拍《酒是故乡醇》,依然是勤勤恳恳,饱受欺凌的憨厚角色。 林家栋说,“杜琪峰那句话对我影响很大,直接造就了现在某一部分的我自己”。 从那次之后,我们看到的林家栋,依然只是配角,但已经能在角色上能看到他的理解和塑造。 比如,东莞仔跟人谈生意,翘起二郎腿,扬头搓着下巴的胡子,蜜汁不屑。跟其他人争夺地位,去找寻支持的时候,脸故意贴近镜头,昂头露出鼻孔,嚣张得要命。 在这个角色上,他完全把一位侵略者复杂的内心情绪展现得无比到位。人性不是只有高尚、光辉等一系列美好词汇,而是交织着贪婪、愚蠢、自私、善良、牺牲、伟大。